CASA CANERA LE DA LA BIENVENIDA
Casa Canera es un espacio independiente dedicado a la creación, formación y difusión de artes visuales, con un enfoque particular en el arte urbano y contemporáneo. Fundada en San Luis Potosí en 2020 por Alan Castro y Josué “Homie” Martínez, la plataforma tiene como objetivo promover la producción, profesionalización y circulación de artistas locales y emergentes. El espacio concibe el arte urbano como una práctica capaz de generar diálogos sobre el contexto, político y cotidiano. Desde esta perspectiva, Casa Canera integra diversas disciplinas y lenguajes, fomenta la experimentación, el intercambio de conocimientos y la creación artística. Mediante exposiciones, talleres capacitaciones y proyectos colaborativos, Casa Canera establece vínculos entre artistas estudiantes, comunidades y públicos. Asimismo, ha facilitado encuentros y colaboraciones entre espacios independientes, fortaleciendo redes de intercambio y cooperación dentro la escena artística. Su labor busca ampliar las oportunidades de producción y circulación del arte, consolidando un punto de encuentro entre la escena urbana de San Luis Potosí y el circuito del arte contemporáneo.
**Fundadores y equipo**
- **Alan Castro** — Artista plástico y, gestor cultural y fundador de Casa Canera. - **Josué “Homie” Martínez** — Artista visual, gestor, docente y fundador de Casa Canera.
**Misión**
Promover la educación artística y el desarrollo de artistas a través de programas de formación, producción y acompañamiento, creando espacios para la experimentación, el intercambio y la profesionalización. **Visión** Consolidarse como un espacio independiente que fortalezca la escena artística local, genere redes de colaboración y contribuya a la integración del arte urbano en los circuitos contemporáneos.
NUESTRAS EXPOSICIONES
Descubra las hermosas obras de arte de nuestros artistas en las muestras que se están exhibiendo actualmente. Nos esforzamos en sorprender e innovar y con frecuencia cambiamos nuestro espacio a fin de concordar con la obra de nuestros artistas. Revise nuestras muestras actuales y vea nuestro calendario de eventos. Suscríbase a nuestro newsletter y asegúrese de no perderse de las últimas novedades de Casa Canera.


EN CONSTRUCCIÓN
NUESTROS ARTISTAS

ABISAÍ "HOMIE" MARTÍNEZ
Artista visual y fundador de casa canera
17/05/1989 SAN LUIS POTOSÍ, S.L.P.Es Licenciado en Artes Plásticas por parte de la Escuela Estatal de Artes Plásticas de San Luis Potosí, México. A la edad de 6 años, se inició en el arte del tatuaje, oficio heredado por su padre Lázaro Martínez, pionero en el tatuaje en S.L.P.Ha tomado diferentes cursos, como: gráfica expandida, pintura, fotografía y teatro; impartidos por los maestros, Carla Rippey, Magaly Lara, Enrique Jezyk, Lauriana Toledo, Adriana Marrufo Díaz, Gustavo Monroy, Marco Vieyera, Lourdes Almeida, Rodrigo Meneses, Elisa Urías, entre otros.Docente en la licenciatura de Arte Contemporáneo de la UASLP, como también, del taller de Grabado del Instituto Potosino de Bellas Artes, ha impartido talleres de grafica expandida, arte urbano, arte objeto, aerografía, pintura infantil y juvenil en instituciones tales como: Instituto Potosino de la Juventud, el I.P.B.A, Centro de las Artes S.L.P. y en la U.A.S.L.P.Cuenta con dos exposiciones individuales llamadas “El Barrio Mi Personaje” y “Sombras en la oscuridad”; Obtuvo mención honorifica en el 2° concurso de mini estampa en S.L.P. como al igual en el 2do festival de armadillo en S.L.P., fue seleccionado en la XVIII bienal Alfredo Zalce, en la categoría de grabado en Morelia Michoacán y ha participado en más de 50 colectivas a nivel estatal, nacional e internacional ilustro un libro llamado la “Deuda” del escritor J. Isabel , su obra se ha publicado en diferentes revistas como RGB y en documentales.La memoria, el desplazamiento, la migración, la herencia de oficios y la piel como soporte simbólico, son temas y conceptos que aborda en su obra, partiendo de la identidad. Con el proyecto de grabado “paso sin huarache”, buscó las transformaciones, modificaciones, o adaptación de la personalidad del migrante partiendo desplazamiento geográfico y cambio del contexto, cómo al igual el proyecto “El Barrio, Mi Personaje”, el cual, descontextualizo objetos cotidianos, para crear una serie de instalaciones; buscando la relación personaje-objeto e identidad. Actualmente está abordando la instalación gráfica, con el proyecto autorreferencial “Ruptura/memoria tatuada”, en la cual, genera ambientaciones que surgen de la re-interpretación de anécdotas, recuerdos y traumas; explorando el espacio y los soportes como: el cuerpo, la piel, látex, carne, naranjas, espejos, luz y sombra.

ALAN CASTRO
Artista visual y Gestor de casa canera
soy un artista visual y patinador, comence a patinar a la edad de 14 años esto me llevo a conocer la ciudad y experimentarla de una manera distinta, visualizar los espacios y no espacios así como la apropiación de dichos espacios lo anterior me llevo a interesarme por las personas en situación de calle y de como llegaron a ese punto, con la intención de mejorar su condición a travez de mi practica artística y a la par seguir mis investigaciones sobre la apropiación, la ciudad, y lo vivencial así también creando proyectos mediante la gestión cultural para apoyar socialmente.
Mis comienzos en el arte fueron con el grafitti y el street art a la edad de 15 años, estudié en la universidad autónoma en la carrera de ciencias de la información hasta el 6 semestre, posteriormente estudié en el IPBA desde el año 2014 al 2019, dónde cursé distintos talleres de artes plásticas, literatura y escritura y el taller de apreciación del arte contemporaneo y construcción de la esfera pública en el CEART.
Mí trabajo es una constante experimentación tanto de temas como de técnicas y materiales, pero siempre siguiendo algunos ejes temáticos como la sociedad, la familia, los lasos emocionales, la libertad, la contracultura y la apropiación del espacio con un enfoque autoreferencial con la intención de generar una reflexión y sensibilzar al público
Desde el 2018 e impartido distintos cursos y talleres en el IPBA y en el programa nacional de escuelas de iniciación a las artes en el CEART y tomando una capacitación con maestros y artistas del INBA.

ALEX PÉREZ PE ÑA
Artista Gráfico
Soy Licenciado en artes plásticas por la escuela estatal de artes plásticas de San Luis Potosí, en la actualidad me dedico a la docencia dentro del campo del arte en cursos de iniciación en distintas instituciones públicas y privadas. Desde hace 15 años me dedico al desarrollo de proyectos artísticos, los temas que abordo por lo regular poseen un carácter autorreferencial donde utilizo como estrategia conceptual el campo de los sueños, las disciplinas de mi interés son el grabado, dibujo serigrafía y la pintura al óleo. Las salidas de mis proyectos van desde propuestas bidimensionales y tridimensionales con énfasis en grafica expandida y arte objeto utilizando los procesos gráficos con influencias de arte abstracto con tintes de arte expresionista, me interesa presentar mis obras en espacios formales dentro del arte, así como informales.Cuento con distintas exposiciones colectivas estatales, nacionales e internacionales de gráfica y una exposición individual de grafica expandida, cuento con una mención honorifica dentro del concurso 20 de noviembre en la categoría de grafica en el estado de san Luis potosí.


HORARIO DE SERVICIO
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Sábado: 2 p. m. en adelante
Domingo: 4pm en adelnate
"La verdadera obra de arte no es más que una sombra de la perfección divina"
Miguel Ángel

















